En La ventana indiscreta, James Stewart observaba la vida de sus vecinos desde su apartamento. Esa pulsión por asomarse a la intimidad ajena es también el punto de partida de Taxidermia de una alondra, creación de Iván López-Ortega codirigida junto a Sergio Iglesias, que puede verse en el Teatro del Barrio de Madrid.
El Teatro de la Abadía de Madrid acoge el estreno de Las gratitudes, la adaptación al teatro de la exitosa novela de Delphine de Vigan, bajo la dirección de Juan Carlos Fisher y con un elenco formado por Gloria Muñoz, Macarena Sanz y Rómulo Assereto.
La sala Francisco de Nieva del Centro Dramático Nacional de Madrid acaba de tener en cartel Vulcano, de Victoria Spunzberg, una comedia de misterio sobre una familia lidiando con el drama de un incendio en su comunidad. Aquí no hay quien viva meets The Office meets White Lotus de extrarradio.
Un suave balanceo entre el trágico dolor y la comedia morbosa. Vulcano, obra escrita por Victoria Szpunberg, dirigida por Andrea Jiménez y representada en el Teatro Valle-Inclán (Centro Dramático Nacional) de Madrid, es esa herida abierta que no puedes dejar de rascar. Durante unos segundos, da gusto quitarse la costra, pero cuando brota la sangre, empieza a doler.
Locura y libertad, vencedores y vencidos, realidad y ficción de la España de posguerra se dan la mano en la adaptación del Centro Dramático Nacional de la novela La madre de Frankenstein de Almudena Grandes. Tras su fulgurante estreno en el María Guerrero de Madrid, la obra que dirige Carme Portaceli puede verse ahora en Barcelona, en el Teatre Nacional de Catalunya.
La adaptación teatral de la novela La madre de Frankenstein de Almudena Grandes que dirige Carme Portaceli en el Teatro María Guerrero de Madrid merece el título de montaje de la temporada. Es una función de tres horas y cuarenta minutos que atrapa nuestra atención y nos sobrecoge con un ritmo narrativo certero y una interpretación magistral.
La Sala de la Princesa del Teatro María Guerrero de Madrid acoge el homenaje que Los Bárbaros hacen a la tradición oral de la narración en Obra Infinita. Un ejercicio en el que recogen cuentos y canciones tradicionales para construir un relato disidente a través del cual nos invitan a escuchar e imaginar.
El centenario de la muerte de Benito Pérez Galdós ha quedado desdibujado por culpa de la pandemia. Por suerte, en esta incierta normalidad aparecen montajes que aportan su grano de arena. Bien está que fuera tu tierra, Galdós, de Venezia teatro en el Teatro Fernán Gómez es un entrañable montaje que deja con ganas de saber más.
Programa el CDN en el Teatro Valle-Inclán Top Girls, de Caryl Churchill. Texto británico aclamado en los ochenta y que pone sobre las tablas el empoderamiento femenino y los sacrificios a los que las mujeres deben hacer frente para hacerse valer. Un elenco enteramente femenino para un montaje que se alarga un poco más de lo necesario, pero con destellos de buen teatro.
Algo muy importante está sucediendo en el Teatre Romea. El universo de Max Aub sube a sus tablas de la mano del Centro Dramático Nacional. Doble visita y doble acontecimiento. El laberinto mágico no es sólo un título referencial de nuestra narrativa, sino que ahora se convierte en una excelente obra teatral con un montaje de los que marcan un antes y un después.
