El sábado 30 de Julio tuvimos el placer de asistir al teatro Grec para ver a BRINCADEIRA & BRODAS BROS. La compañía de danza y cultura urbana Brodas Bros colabora en esta ocasión con la compañía de percusión Brincadeira. En este espectáculo, ambos grupos se unen para ofrecer a los espectadores una fusión de percusión, guitarra y danza urbana de varios estilos.
El Grec 2016 nos ha ofrecido la posibilidad de asistir al estreno del último texto de David Plana. El BON PARE, que retomará funciones en el Teatre Borràs a partir de septiembre, presenta a cuatro personajes zambullidos en el océano reflexivo, entre el naufragio y la deriva, de la sumisión y la abstracción ante los patrones actuales de organización familiar y profesional.
El Grec 2016 ha convocado sobre el escenario del Mercat de les Flors un trabajo de Sebastián García Ferro. +45 es, sin duda, uno de los espectáculos de danza que más entusiasmo ha despertado en las plateas de la ciudad. Una propuesta que integra, como pocas, la disciplina artística como patrimonio social.
Tras RHUM, la compañía de pallasos Rhum & Cia. presentaban este mes de julio en el Grec festival de Barcelona su segundo espectáculo; RHUMIA. He de decir que era la primera vez que los veía, y que el anterior espectáculo me lo perdí por falta de entradas. Pero tras ver su segundo show, puedo poner la mano en el fuego que no me voy a perder ni uno más.
La compañía Obskené lleva a escena la adaptación al cómic −obra de Paul Karasik y David Mazzucchelli− de la primera parte de la Trilogía de Nueva York de Paul Auster, la novela Ciudad de cristal. Con un título homónimo, CIUTAT DE VIDRE combina la particular narrativa de Auster en la versión hecha para el cómic con las herramientas teatrales.
En esta ocasión el festival GREC de Barcelona nos trae la obra de Antón P. Chéjov, PLATONOV, adaptada por uno de los directores europeos más radicales, Luk Perceval, quien es reconocido por su costumbre de experimentar con clásicos para hacer nuevas versiones de estos de una forma más sucia o vulgar.
Alfonso de Vilallonga sube a las tablas del Espai Lliure con un extravagante autorretrato teatro-musical. Con dirección de Ernesto Collado, LA NOTE D’À CÔTÉ se convierte en un espectáculo que, siendo fiel al espíritu del autor, supone un modelo ejemplar de cómo conducir al público a través de lo más singular de su artífice.
El pasado Jueves 21 de Julio tuvimos el placer de presenciar al gran maestro de la guitarra eléctrica STEVE VAI en la Sala Barts de Barcelona. El revolucionario compositor y guitarrista neoyorkino llenó la sala de un público entusiasmado por asistir a la celebración de los 25 años de su disco más emblemático “Passion & Warfare”.
La receta para un buen viaje en el tiempo, que no quede ni muy crudo ni muy cocido, es mezclar bien mezclado Rock&Roll, Surf, Swing, y Rhythm&Blues con una cucharada de la batería de Anton Jarl, un buen pellizco del contrabajo de Ivan Kovacevic, añadir una buena cantidad de las guitarras de Dani Baraldés y, finalmente, aderezar generosamente con los saxos de Dani Nel·lo.
Sílvia Munt sube a las tablas del Teatre Goya una impecable pieza de Arthur Miller en una no menos intachable adaptación de EL PREU. Valiéndose de cuatro trabajos que ya se cuentan entre los mejores de sus intérpretes y de una inmejorable y completísima puesta en escena, la directora nos regala una imborrable jornada teatral.
