El director Andrés Lima lleva a la tablas del Teatro Valle-Inclán de Madrid la Guerra Civil española. 1936, una de las obras más destacables de la temporada teatral actual, se divide en tres actos, o partes, durante más de cuatro horas que suponen todo un despliegue de medios, esfuerzo y talento.
Andrés Lima nos traslada al 18 de julio de 1936 y tras cuatro horas de función en el Teatro Valle Inclán de Madrid (Centro Dramático Nacional) consigue que tengamos una visión más amplia, profunda y presente de lo que supuso la Guerra Civil. Resultado de un trabajo sobresaliente de quienes firman su texto, lo interpretan sobre el escenario y le dan soporte técnico y artístico.
Locura y libertad, vencedores y vencidos, realidad y ficción de la España de posguerra se dan la mano en la adaptación del Centro Dramático Nacional de la novela La madre de Frankenstein de Almudena Grandes. Tras su fulgurante estreno en el María Guerrero de Madrid, la obra que dirige Carme Portaceli puede verse ahora en Barcelona, en el Teatre Nacional de Catalunya.
La adaptación teatral de la novela La madre de Frankenstein de Almudena Grandes que dirige Carme Portaceli en el Teatro María Guerrero de Madrid merece el título de montaje de la temporada. Es una función de tres horas y cuarenta minutos que atrapa nuestra atención y nos sobrecoge con un ritmo narrativo certero y una interpretación magistral.
El Teatre Nacional de Catalunya en Barcelona presenta uno de los montajes más esperados de la temporada: Silencio. Un monologo intenso sobre el poder del silencio escrito y dirigido por Juan Mayorga e interpretado por la inconmensurable Blanca Portillo.
El Teatro Español de Madrid estrena el 2022 con un montaje de los más esperados. Silencio, escrito y dirigido por Juan Mayorga e interpretado por la gran Blanca Portillo. Un montaje que retuerce el lenguaje y da brillo a los silencios. Se asegura un lleno absoluto en todas las funciones programadas.
La sala grande del Teatre Nacional de Catalunya presenta su último montaje del año. Mrs. Dalloway, dirigido por Carme Portaceli, presenta una actualizada versión de la obra de Virginia Woolf en la que Blanca Portillo deslumbra en un texto demasiado modernizado que evita el drama original de la obra.
El Teatro María Guerrero abre temporada con Madre Coraje y sus hijos, de Bertol Brecht, versionada y dirigida por Ernesto Caballero, contando con Blanca Portillo como protagonista de este eterno drama musical que alega contra la guerra y sus beneficiarios.
El Teatre Goya se convierte en escenario privilegiado para acoger una propuesta que trasciende el marco de la representación. El cartógrafo, con autoría y dirección de Juan Mayorga, reúne sobre las tablas a unos excelsos Blanca Portillo y José Luís García-Pérez que son capaces de transmitir toda la expresividad de un texto servido con aparente y magnífica austeridad formal.
El Teatre Goya acoge la segunda de sus propuestas dentro del marco del Grec Festival Barcelona 2019. Se trata de un título escrito y dirigido por Juan Mayorga. El Cartógrafo nos ofrece la oportunidad de disfrutar de Blanca Portillo y José Luis García-Pérez, juntos sobre las tablas. Dos únicos intérpretes para doce personajes.
