El Teatro Español de Madrid trae a la actualidad a uno de los grandes nombres de la historia de la dramaturgia en castellano, Jacinto Benavente, con una nueva producción de Malquerida dirigida por Natalia Menéndez y protagonizada por Aitana Sánchez-Gijón.
Un Dios Salvaje se presenta sobre las tablas del Teatro Alcázar de Madrid para diseccionar la sociedad contemporánea. El libreto original corre a cargo de Yasmina Reza, en una versión y adaptación de Jordi Galcerán, bajo la dirección de Tamzin Townsend y con un reparto de lujo que ofrece una actuación coral inmejorable.
Rulo Pardo presenta en los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, y en estreno absoluto, Polar. En la sala Negra, y hasta el 19 de junio, podremos disfrutar de esta obra en tres tiempos, en los que la comedia, el absurdo y el ecologismo nos llevan de la mano desde un piso urbano hasta la profundidad de la naturaleza más salvaje.
El Teatro Pavón de Madrid acoge dentro de su programación La madre, obra del dramaturgo francés Florian Zeller con Aitana Sánchez-Gijón como protagonista. Una conmovedora historia que nos invita a reflexionar sobre la soledad y los límites de la cordura bajo la dirección de Juan Carlos Fisher.
Marta Poveda y Aitana Sánchez-Gijón se trasladan bajo la dirección de Yayo Cáceres y la dramaturgia de Álvaro Tato al Siglo de Oro para ofrecernos con Malvivir, en las Naves del Español de Madrid, un recital de gracia, verbo y presencia en el que se reparten y alternan los personajes para hacernos disfrutar con sus andanzas, descaros e impudicias.
Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid han reabierto sus puertas al público, convirtiéndose en el primer teatro de la región y uno de los primeros en España y Europa en recuperar la actividad presencial. Lo han hecho con El amor brujo, de Israel Galván, el espectáculo inaugural del festival Madrid en Danza 2020 cuyas entradas se agotaron en apenas tres horas.
Sugerente montaje de Losdedae y el Teatro Español. Aitana Sánchez-Gijón encarnando a las Juanas históricas, símbolos de poder, feminismo, lucha. Ellas, en un mundo de hombres, dominadas por hombres algunas de ellas. Chevi Muraday crea un espectáculo entre lo etéreo y lo aséptico.
Poco abundan las secuelas en el teatro, pero La Vuelta de Nora supone una excepción curiosa en el Teatro Bellas Artes, contando con Aitana Sánchez-Gijón como la celebre protofeminista de Ibsen.
El Teatre Romea recibe una visita de excepción que coincide con las últimas representaciones de Troyanas. Un montaje que causa gran impacto y con un fuerte compromiso por parte de todos los implicados. Una versión contemporánea del texto especialmente acertada y un inspirado elenco capitaneado por una Aitana Sanchez-Gijón culminante redondean la función.
Tras su exitoso paso por la pasada edición del Festival de Mérida, con tibias opiniones al respecto de este Troyanas, llega al Teatro Español esta versión de Alberto Conejero, dirigido por Carme Portaceli, para que todos aquellos que no pudieron desplazarse hasta el magno entorno del Teatro Romano, puedan escuchar el drama de este botín de guerra femenino.
