El Teatre Lliure de Gràcia en Barcelona presenta L’imperatiu categòric, un nuevo texto de la dramaturga y directora Victoria Szpunberg, protagonizado por Àgata Roca y Xavi Sáez, que muestra un retrato social que plantea lo que es éticamente adecuado en un sistema que te ahoga.
Después de casi 10 años sin actuar en solitario (como compañía), T de Teatre vuelve a la carga para presentar La dona fantasma, su decimotercer espectáculo de creación que puede verse en el Teatre Romea de Barcelona. Una revisión sobre el uso de la ficción, la vuelta a la infancia, al primer amor, al momento en que todo era posible; tal como ocurre en el teatro.
El Teatre Poliorama de Barcelona presenta hasta finales de noviembre el musical T’estimo si he begut; una producción de T de Teatre, Dagoll Dagom y La Brutal. Tres de las compañías de teatro más relevantes de la escena catalana se han unido para subir por primera vez a los escenarios un texto de la escritora Empar Moliner.
El Teatre Romea acoge la nueva incursión teatral de Cesc Gay. Tras el éxito de Els veïns de dalt, el barcelonés escribe y dirige 53 diumenges. Nombres acreditados en el reparto y una nueva muestra del conocimiento de la mecánica de la comedia popular para un título que perpetúa formato y fórmula sin apartarse en exceso del instruccionado al uso.
El Festival Temporada Alta propone #AntivirusTA, pequeñas píldoras de artes escénicas para disfrutar desde casa. Con motivo de las medidas de confinamiento decretadas por las autoridades con motivo del COVID-19, Temporada Alta publica vídeos realizados por artistas y compañías amigos del Festival.
La Sala Beckett nos invita a descubrir una singular pieza de Denise Despeyroux dentro del marco del Grec Festival Barcelona. El sugerente título Cançó per tornar a casa ofrece a las T de Teatre la posibilidad de mantenerse fiel a su estilo y de prolongar un sello reconocible y al mismo tiempo introduce algunas variantes no por desconcertantes menos interesantes.
El Teatre Goya acoge la nueva propuesta de Joel Joan y Hèctor Claramunt. Un espectáculo que mantiene unas señas de identidad características y al mismo tiempo juega a la hibridación genérica sin perder de vista algunas de los zonas calientes de la actualidad socio-política del público que acude al teatro. Un artefacto que funciona, divierte e invita a la reflexión.
El Teatro Kamikaze nos hace un regalo programando esta delicada función. Traer a la compañía catalana T de Teatre en su 25 aniversario es un acierto del que ojalá tomaran nota otros programadores. E.V.A. es un preciso ejercicio dramatúrgico que ya se presentó en catalán en Barcelona y que ahora podemos disfrutar en castellano. Entre la comedia y el drama, el dolor inevitable de vivir.
Después de abordar temas como la maternidad, el sexo, la crisis generacional y la práctica escénica, el dolor es el protagonista de esta obra dirigida por Julio Manrique. En E.V.A. (Escala Visual Analógica del Dolor), cuatro historias cruzadas de cuatro ex-compañeras de escuela nos hacen reflexionar sobre el dolor, su poética y sus formas.
Poder celebrar que uno tiene trabajo se ha convertido, en estos últimos tiempos, en un récord. Celebrar que uno lleva 25 años en la misma empresa es, además, un plus. Si, además, estamos hablando de un trabajo en este país relacionado con la cultura eso ya se convierte en todo un lujo.
