Sobre el escenario del Teatro Gran Vía de Madrid, se alza, noche tras noche, una catedral hecha de madera, luz y buena música. Los Pilares de la Tierra, El Musical es un espectáculo que nace de la prolífica mente y profunda novela de Ken Follett. El último espectáculo de beon. Entertainment llega a su segunda y última temporada en la capital.
En la convulsa Inglaterra del siglo XII, Aliena, hija del conde Bartholomew, lucha por recuperar el legado de su familia tras la caída de su padre, víctima de las intrigas de los Hamleigh. Mientras protege a su hermano menor, su destino se cruza con el de Tom Builder, un albañil con el sueño de construir una catedral que desafíe al tiempo. Junto al hermano Philip, un monje visionario, enfrentan las conspiraciones de William Hamleigh y las ambiciones de Waleran, un clérigo despiadado que utiliza la religión en su propio beneficio.
Los Pilares de la Tierra, El Musical se presenta como una epopeya voluminosa: transformar en teatro cantado la crónica de ambición, fe, poder y resistencia humana. Palpita en derredor un espectáculo que, sin ser redondo, pero sí acabado, se sostiene en vilo, en el filo de la grandeza y el riesgo escénico, gracias a un reparto excelente.
Desde su primera aparición, Jana Gómez encarna a Aliena de Shiring con una intensidad que atraviesa la platea. Su interpretación transita con verdad desde la fragilidad inicial hasta la determinación férrea de una mujer que se niega a desaparecer. Gómez domina tanto el gesto como la palabra cantada, convirtiendo a Aliena en un faro emocional del relato, demostrando en todo momento solvencia vocal y una notable sensibilidad dramática.
A su lado, Rodrigo Blanco construye un Jack Jackson apasionado y visionario, un artista adelantado a su tiempo cuya fe en la belleza se convierte en acto de resistencia. La conexión escénica entre ambos intérpretes es fluida, sosteniendo con credibilidad uno de los vínculos más esenciales de la obra.
Julio Morales, como Tom Builder, aporta gravedad y humanidad a un personaje marcado por la pérdida y el esfuerzo constante, logrando que cada caída tenga peso y cada esperanza resulte conmovedora. Su voz poderosa y sostenida logra despertar emociones en el espectador más allá del relato mismo.
El escenario se oscurece y gana espesor dramático con la presencia de Noemí Mazoy como Ellen. Su interpretación, cargada de misterio y carácter indómito, rompe con los moldes del mundo que la rodea y deja una huella poderosa en cada intervención. Sin duda, de las mejores voces del elenco.
En el reverso moral de la historia, Franc de Luna ofrece un William Hamleigh inquietante y contenido, mientras que Abel García, como Waleran Bigod, con voz profunda y magnética, deslumbra e impone una frialdad calculadora que representa con precisión el rostro más implacable del poder.
El corazón espiritual del montaje late en Gustavo Rodríguez, cuyo Prior Philip se debate entre la fe, la ambición colectiva y la culpa. Su presencia serena y su interpretación matizada aportan equilibrio a una historia atravesada por el conflicto.
La puesta en escena, apoyada en un teatro convertido en catedral y unos efectos especiales que hacen la experiencia algo más inmersiva, consigue evocar el paso del tiempo y la magnitud del sueño arquitectónico que vertebra la obra. No obstante, el único punto donde la catedral escénica muestra alguna grieta es en la condensación narrativa: ciertos pasajes y números musicales se resuelven con rapidez, sacrificando profundidad dramática en aras del ritmo.
Aun así, Los Pilares de la Tierra, El Musical se erige en Madrid como un espectáculo sólido y ambicioso, una construcción teatral que encuentra en sus intérpretes sus verdaderas columnas. Una obra que recuerda que, al igual que las grandes catedrales, el buen teatro se levanta con esfuerzo colectivo, fe en la historia y el pulso vivo de quienes la encarnan sobre el escenario.
Crítica realizada por Lola Barceló
