¿Te imaginas asistir a tu propio funeral? ¿Poder ver las reacciones de tus amigos? ¿Recordar junto a ellos los mejores y peores momentos de tu vida? Un sublime error, obra escrita y dirigida por el creador belga Jan Lauwers, se presenta en el Teatro de la Abadía de Madrid para sorprender y conmover en un viaje intenso y esperanzador.
Un sublime error es una compleja oda a la existencia: a sus contradicciones, sus sacrificios y las tristezas que arrastra.
La historia se desenvuelve en un velatorio. Gonzalo Cunill, interpretando magistralmente al personaje ya muerto, nos cuenta su propia vida en anécdotas simpáticas (algunas) y tristes (otras), que componen, como un puzle, la imagen completa del relato en el que también participan sus dos mejores amigos: Alex, sombrío y existencialista, y Christine, quien aporta la calma, la fuerza y la sensatez al grupo.
La narración, compuesta a partir de pequeños fragmentos de obras anteriores de Lauwers, goza de un tono poético pero fragmentario, que casa a la perfección con la curiosa escenografía: una mesa dispuesta con decenas de objetos de cristal, unos encima de otros, en una frágil composición cuya existencia parece irremediablemente abocada a romperse. Se trata de una pieza escultórica, ya compuesta por el propio director en 1994 que ayuda a entender la esencia de la obra teatral: la inestabilidad y la belleza de la propia vida.
La interpretación de Cunill, comprometida y meticulosa, sostiene con vigor el texto dramático. Lo curioso es también su capacidad para apelar al público que se mantiene iluminado durante toda la función. Igual que, durante la pieza, el actor debe intervenir sobre la propia escenografía para componer (como en su propio discurso) la imagen final, también interpela en varias ocasiones a los espectadores para que sean, no solo testigos, sino parte directa de la narración. Este matiz, incómodo pero potente, ofrece la textura necesaria que reclama el texto.
Un sublime error es una oda a la vida; a su belleza, frágil y expansiva, a sus tristezas, a sus errores. Se trata de una historia que apela a lo más profundo del ser humano, a sus infinitas contradicciones. En un tiempo en que el ruido y la inmediatez nos desconectan de lo esencial, esta obra nos obliga a mirar hacia dentro, a reconciliarnos con nuestras pérdidas, y a abrazar la vulnerabilidad que nos hace humanos. Es, en definitiva, un acto de valentía poética, un funeral que se transforma en celebración.
Crítica realizada por Judith Pulido
