Cierro el XI Ciclo de Teatro Argentino en El Umbral de Primavera de Madrid con el broche de Hambre, de la matriarca, la referenta y adorada Viviana López Doynel, basada en los diarios de Carolina María de Jesús, la escritora brasileña que retrató la favela desde su casa sin ventanas.

En medio de los grandes acontecimientos de la vida, pasan muchas cosas pequeñas. La última noche con mi hermano, escrita y dirigida por Alfredo Sanzol programada en el Teatro María Guerrero de Madrid, rinde homenaje a esos gestos mínimos que sostienen la construcción de una vida, en una historia que propone una profunda reflexión sobre la existencia, la muerte, el amor y la fraternidad.

Viernes I’m in Love, escrita y dirigida por Sandra Arpa, se presenta en la Sala Cuarta Pared de Madrid como el retrato de una generación que ha crecido con la sensación de que el tiempo corre en su contra. Inspirada en el movimiento Fridays for Future, la obra no habla solo de activismo climático, sino de algo más profundo: la necesidad de encontrar sentido cuando el futuro parece incierto.

Hay obras que, aunque hayan nacido en otro tiempo, parecen hablar directamente del presente. Gigante, en el Teatro Bellas Artes de Madrid, es un ejemplo de ello. Una obra pensada como un esbozo de la vida del escritor Roald Dahl que aborda los límites de la libertad de expresión, el antisemitismo y la responsabilidad del artista que es interpretado por José María Pou.

Busco pis! Un musical en lloguer temporal irrumpe en escena en el Teatre Gaudí de Barcelona con la carcajada como arma. Generació de Merda presenta una sátira ácida sobre el mercado inmobiliario, tragicómica y delirante. Una propuesta teatral bestia, incómoda y desacomplejada en la que bajo su apariencia gamberra late un retrato generacional que escuece.

Tras su estreno en 43º Festival del Otoño de Madrid, vuelve a Réplika Teatro la última creación de Marina Otero, AYOUB, un viaje de ida y vuelta al Norte, a Occidente; una reflexión sobre la salvación, el extractivismo, el amor el tiempos del genocidio en Gaza y las fronteras visibles e invisibles del sujeto como objeto de creación en la autoficción. Una genialidad de LA autora bonaerense.

El Teatro Real de Madrid confirma por qué sigue siendo uno de los grandes templos de la ópera europea programando dos funciones de Giulio Cesare in Egitto de Händel en versión concierto. Música barroca que eleva los sentidos, interpretada por un elenco de ensueño.

El 18 de febrero de 2026, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona recibió a Nadine Sierra y Ludovic Tézier en un recital que, sin escenografía, tuvo la intensidad de una gran noche de ópera. Virtuosismo, inteligencia musical y carisma bastaron para convertir la cita en todo un acontecimiento.

El siempre apreciado Carlo Goldoni vuelve a los escenarios de Barcelona de la mano de Els Pirates Teatre, que condensan en El Maldà las tres obras de la Trilogia della Villeggiatura en 90 minutos de comedia, con base clásica, un giro moderno, una decena de personajes repartidos entre cuatro artistas y bajo el título L’estiueig.

Pocas óperas abrazan el exceso con tanta convicción como La Gioconda de Ponchielli, y su regreso al Gran Teatre del Liceu de Barcelona confirma que el melodrama, cuando se ejecuta sin miedo, sigue siendo un arma de altísimo voltaje emocional. Una ópera que se vive como un vendaval de pasiones extremas, de arias que desgarran y silencios que pesan como sentencias.