La isla del aire llega al Teatro Español de Madrid tras su estreno en Barcelona. La obra, dirigida por Mario Gas, es la adaptación escénica de la novela de Alejandro Palomas (primera parte de la trilogía El tiempo que nos une). Nuria Espert y Vicky Peña encabezan el elenco compuesto por cinco excepcionales actrices.
El Teatro La Latina de Madrid acoge el estreno madrileño de Viejo Amigo Cicerón. Con un equipo artístico generador de altas expectativas -texto de Ernesto Caballero, dirección de Mario Gas y papel protagonista a cargo de José María Pou-, pero con un resultado que no convierte estas en realidad.
El Teatre Akadèmia normaliza la presencia en nuestros escenarios de Luigi Pirandello. Un autor referencial y al que no solemos recurrir de forma proporcional a su relevancia y que encuentra en Mario Gas un aliado y ferviente admirador/discípulo que convierte L’home de la flor als llavis i… en un inspirado y bien interpretado comentario de texto dramatizado.
El Teatre Romea acoge Viejo amigo Cicerón, en co-producción con el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. El tándem Josep Maria Pou y Mario Gas repite colaboración y esta vez nos acerca la figura del político, jurista, filósofo, escritor y orador romano. Ernesto Caballero firma un texto que sirve de bisagra ideológica entre los tiempos del personaje y la actualidad.
La Strada ha llegado al Teatro de La Abadía de Madrid y permanecerá en cartel hasta el próximo 30 de diciembre. Mario Gas ha sido el encargado de dirigir la versión que firma Gerard Vázquez de una de las películas más icónicas del cineasta Federico Fellini y del Neorrealismo italiano.
La Sala Fènix cobija a un personaje que por fin adquiere un protagonismo absoluto fuera de la obra que lo vio nacer. El bufón del Rey Lear lo rescata para un monólogo que mira mucho más a nuestra situación geopolítica actual que al original shakesperiano.
El Teatre Romea se convierte en una suerte de foro romano para acoger la puesta en escena de Calígula que Mario Gas ha realizado a partir de la inquietante y estremecedora visión sobre el personaje con la que Albert Camus sacudió el arte dramático allá por 1944.
De todos es conocida la historia de Marco Bruto, uno de los participantes del complot que finalizó con la vida de Julio César y que inspiró hasta al mismísimo Shakespeare. En ‘La tragedia de Julio César’ escribió precisamente de esta conspiración, y le da todo el protagonismo de su obra a la conjura y a su personaje más relevante, Bruto. Más que incluso al propio César.