Alfredo Sanzol cumple con su compromiso como director del CDN de Madrid de dirigir un estreno anual basado en un texto propio con Fundamentalmente fantasías para la resistencia. A pesar de su acertado casting y corrección técnica, el intento de comedia y reflexión sobre el poder de la ficción para hacer frente a la realidad trágica de Ucrania no consiga su propósito en las tablas.
La Ternura, escrita y dirigida por Alfredo Sanzol, regresa al Teatro Infanta Isabel de Madrid cinco años después de su estreno y tras haber recogido todos los premios posibles, incluyendo un Max al mejor espectáculo de teatro en 2019. Una obra que, como Scaramouche, nació con el don de la risa y la vocación de convertirse en un clásico.
Privacidad nos cuenta en el Teatro Marquina de Madrid que las redes sociales saben sobre todos y cada uno de nosotros más de lo somos capaces de imaginar. Esteve Ferrer es el encargado de dirigir este espectáculo, y adaptar el texto original de James Graham, con un reparto encabezado por un siempre versátil y eficaz Adrián Lastra.
Hace unos días se estrenó La Ternura en el Teatro Infanta Isabel de Madrid; una comedia romántica escrita y dirigida por Alfredo Sanzol bajo la inspiración de Shakespeare e impulsando hasta Madrid la risa que caracteriza su teatro.
La unión hace la fuerza, y si es entre dos grandes potencias creativas como el Teatro de la Abadía y Teatro de la Ciudad, el resultado es de proporcionas épocas y memorables. Si la anterior alianza dio luz a ese proyecto de clásicos como Medea y Edipo Rey, ahora le ha llegado el momento a la comedia con un referente como Shakespeare; La Ternura de Alfredo Sanzol.
Por segundo año consecutivo el Teatro de la Ciudad y el Teatro La Abadía aúnan esfuerzos para levantar este nuevo proyecto para deconstruir la comedia. Si la anterior investigación se centró en la tragedia, esta vez Alfredo Sanzol con esta La Ternura, y posteriormente Andrés Lima con «Sueño», profundizan en el arte de hacer reír, en el sentido del humor y en la risa.
Teatro de la ciudad nos trae una versión contemporánea y reflexiva de EDIPO REY, dirigida por Alfredo Sanzol. En esta arriesgada propuesta del texto de Sófocles, Sanzol toma la idea esencial de EDIPO REY y lo adapta a un escenario atípico, una mesa puesta para cenar, dándole a la obra un enfoque personal, aunque un tanto difícil de interpretar por el espectador.
Los directores Alfredo Sanzol, Andrés Lima y Miguel del Arco se han unido en un proyecto para mirar los textos clásicos con ojos contemporáneos. Su primera propuesta es revisitar Edipo rey, Medea y Antígona. Tres espectáculos que llegan al Lliure en formato maratón, con Juan Antonio Lumbreras, Aitana Sánchez-Gijón, Carmen Machi y Manuela Paso los papeles protagonistas.
